Residency Program: Ashkal Alwan Home Workspace Program 2016-17, Beirut





HWP 2016-17 | October 10th, 2016 - July 8th, 2017

Head Above Water

Workshops taught by Visiting Professors Lawrence Abu Hamdan, Cevdet Erek, Maha Maamoun, Lina Majdalanie and Metahaven

With Seminar modules: Listening, seeing, writing, moving | Histories of the artist | Technologies, life and the future | Financialization

Image: Joe Namy, untitled (AMOLED exposure series), 2014


Head Above Water, the 6th edition of the Home Workspace Program (2016-17), is organised around a series of weekly seminars offered by a number of Guest Professors, five workshops led by Visiting Professors Cevdet Erek, Lina Majdalanie, Lawrence Abu Hamdan, Maha Maamoun and Metahaven, three Group Critiques, and end of year Open Studios. The year begins with a Preface led by Ali Cherri. 

Joe Namy is the year’s Resident Advisor (RA). The RA is a mentor and tutor to the HWP fellows, and coordinator of the Group Critique sessions and the Open Studios. 

The course of seminars runs weekly throughout the 10-month period and is organized along four interconnected nodes that deal with, among other things, text, image, sound, movement and interdisciplinarity in Seeing, listening, writing, moving; the geopolitics and genealogies of the category of the artist in Histories of the artist; the histories of our relationships to, and the conditions and effects of life and the future under ‘technologies’ in an expanded sense, are elaborated in Technologies, life and the future; and Financialization introduces primary terms, and examines the formations of capital and its manifold instruments, which channel the distribution of energies, materials and power. 

Joe Namy is a composer and media artist. His work often addresses identity, memory, power, and currents encoded in organized sound/music, such as the politics and gender dynamics of bass, the color and tones of militarization, or the migration and asylum patterns of musical instruments. His work has been exhibited, screened, and amplified at the Asia Culture Center in Gwangju, the Berlinale, the Brooklyn Museum, the Beirut Art Center, the Detroit Science Center, and less prominent international dance floors. Some of his projects fall under the sound art platform titled Electric Kahraba, an experimental radio program that operates out of clocktower.org

http://ashkalalwan.org/programs_tax/hwp-program/

Supported by SAHA
http://www.saha.org.tr/en

current event: "Anakara", Müze Evliyagil, Ankara





Anakara
08.10.2016

Anakara sergisi, Sarp Evliyagil Koleksiyonu’nda yer alan sanat eserleri içinden seçtiklerimizi üç bölümde derler. Müze mekânının üç farklı katına yerleştirilmiş olan bu üç bölüm, sanatçıların doğum tarihlerini temel alır. Amacımız, Türkiye’de sanatın farklı kuşaklarına, bu kuşaklar içindeki düşünce ve dil birliklerine ya da hiçbir kata, kuşağa, bölüme ait olmayan kendi başınalıklara, bağımsız ifadelere, özgün dillere dikkat çekmektir. Sergide her kuşağa, sanatçılarla aşağı yukarı aynı zamanı paylaşmış üç yazarın metinlerinden kısa alıntılar eşlik etmektedir. Bu edebiyat metinlerinin Ankara üzerine kaleme alınmış olmaları rastlantısal değildir.

Anakara, yalnızca kuşakların değil, akımların ve alanların sınırları üzerine düşünmek için de bir davettir. Sergi, sanat ile politika, boya ile çamur, romantizm ile sürrealizm arasında, bizim altını çizdiğimiz ya da es geçtiğimiz ortaklıkları ve farklıları fark etmek için yer açmak niyetindedir. Ayaklarımızı bu kara parçasına basarak, gözlerimizi ufka dikmek için bir vesile; yeni kıtalar keşfetmek üzere denizlere açılmış bir koleksiyonerin macerasına izleyicilerin de eşlik etmesi için bir çağrıdır.

Anakara bir ilk sergidir; belki de zamanla sarsılacak, depremlerle çatlayacak, pek çok adaya bölünecek ya da başka kara parçalarıyla birleşecektir.


Sarp Evliyagil Koleksiyonu

Sarp Evliyagil Koleksiyonu’nundan parçalar, ilk olarak, 24 Mayıs - 24 Ağustos 2013 tarihleri arasında, M1886 galerisinin başlattığı koleksiyon sergilerinin ilki olan “Menzil” sırasında izlenmiştir. Adının da çağrıştırdığı üzere Menzil, Evliyagil’in sanat dünyası içindeki kendine mahsus öyküsü ve evrilişi sırasında, soluklanmak üzere durduğu bir an olarak görülmelidir. Sergi, Sarp Evliyagil’in koleksiyonundaki eserleri aile evinin, aile şirketinin alıştığı ışığı altından indirerek, dışarıya, spotların, eleştirel bakışların altına yerleştirmesini; devraldıklarına ve eklediklerine kişisel hatıralarından uzaklaşarak yeniden bakmasını, atının ve oklarının erimini tartmasını sağlamıştır. Bundan sonra yolculuğu hızlanır, yolları kısalır.

Menzil’den üç yıl sonra, Müze Evliyagil’in açılışı dolayısıyla elden geçen koleksiyon, Müze’nin ilk sergisi “Anakara”dan bağımsız bir koleksiyon kitabında derlenmiştir. Bu kitap, Sarp Evliyagil’in dünya müzeleri, galeri sergileri, sanatçı atölyeleri ve elbette evinin duvarları arasındaki yolculuğunun ikinci durağı olarak değerlendirilmelidir. Tüm eserler, başkalarını da yolculuğuna katmak ya da yolcuklarına katılmak üzere bir araya getirilmiştir. Dolayısıya, hem Evliyagil kişisel tarihinin bir koca atlası, hem de sonsuz seyhatanamenin henüz ilk sayfasıdır.



Müze Evliyagil

Koleksiyonerlerin eserlerini galerilerde birkaç hafta süren sergilerden, birkaç gün ile sınırlı fuarlardan, herşeyin birkaç dakika içinde kararlaştırıldığı müzayedelerden ya da sanatçı atölyelerinden satın aldıklarını düşündüğümüzde, pek çok eserin yeterince izlenmeden, farkedilmeden kişilerin ‘mahrem’ mekanlarına girdiğini rahatlıkla varsayabiliriz.

Sarp Evliyagil, kendi koleksiyonunda yer alan bu  ‘görünmez’ eserlerin, izlemek isteyen herkese açılmasını, başka bir deyişle ‘müzeleşmesini’ hedefliyor.

Müze Evliyagil, Ajanstürk’ün Yönetim Kurulu Başkanı Sarp Evliyagil’in mesleği gereği ilgi duyduğu özgün baskı dizileri ve koleksiyonunu farklılaştıran dev ölçekli heykellerinde aralarında yer aldığı  yüzlerce eser içinden seçilenleri, belirli aralıklarla ve farklı odaklar etrafında düzenlenecek sergilerle kamusallaşmasını sağlıyor.


2008 yılında ortaya çıkan Müze Evliyagil fikri, 2014-2015 yılları arasında, İncek’te, ‘merkezden uzak bir merkez’de gerçekleşen inşaat ile Ankara’da sanata, üç kata yayılan 750 m2’lik bir sergi alanı, heykel bahçesi, film salonu ve kütüphane kazandırıyor.

>>> İstanbul Codex - Imago Mundi



Untitled, 2015


Contemporary Artists from Turkey
Imago Mundi - Luciano Benetton Collection
Texts by Luciano Benetton, Claudio Scorretti, Irina Ungureanu, Lora Sarıaslan
227 works that give a real time snapshot of the art scene in a complex country, suspended between East and West, between Islamization and modernization, between advancement and untamed growth. Creativity, culture and art that can play an important role in enhancing an identity founded on the particularity of Turkey, a country between two worlds. Art that transcends boundaries, breaks rules and restrictions, bypasses all is, as in every Imago Mundi collection, the common thread of this collection that rightly also includes 20 works by Kurdish artists, the largest ethnic group in the country. 
Istanbul Codex. Contemporary Artists from Turkey is an Imago Mundi collection, a cultural, democratic, global, non-profit project, promoted by Luciano Benetton with the aim of creating the widest possible mapping of the different contemporary artistic experiences of our world. In Imago Mundi, each country is represented by the works of established artists and new talents, commissioned with the maximum freedom of expression, whose only constraint is the 10x12 cm format.
www.imagomundiart.com is the web platform of the entire project  

past event: "Master Plan", Eda Gecikmez, Proto5533





Proto5533
sunar 

Eda Gecikmez 
Master Plan

Küratör: Mehmet Kahraman

Açilis: 3 Mayıs Salı, 16:00-18:00 
Sergi: May 3 – 22 May, 2016
Açilis saatleri: Salı - Cumartesi, 12:00 -18:00 
İMÇ 5. Blok No: 5533, Unkapanı-Istanbul


Proto5533 Mehmet Kahraman küratörlüğünde Eda Gecikmez’in yeni bir resim yerleştirmesini sunar. Master Plan, 2016, kasnaksız, destek yapılarından bağımsız olarak üretilmiş ve askıya alınmış yeni bir resim. Resmin asılış biçimi, Türkiye’nin doğusunda sokaklarda ipe gerilerek sallandırılan ve direniş sembolü haline gelmiş olan buluntu kumaşları, battaniyeleri ve brandaları andırıyor. 

Master Plan adını Zaha Hadid’in 2006 yılında, İMP (İstanbul Metropoliten Planlama ve Kentsel Tasarım Merkezi)’nin organize ettiği yarışma kapsamında tasarladığı Kartal projesinden alır. Hadid’in dijital ortamda hazırladığı kentsel dönüşüm projesi “Kartal Master Plan”, bölgede yaşayan insanların yaşam pratikleri göz önüne alınmadan tasarlanarak, sermaye odaklı uygulamalar üzerinden tanımlanan bir kent kimliğini gözler önüne serer. 

Mevcut politik hedefler doğrultusunda yeniden kurgulanmakta olan İstanbul şehri, kentsel dönüşüm projeleri çerçevesinde oluşturulan ve birbiri üzerine yığılan yapılar etrafında şekil almaktadır. Böylesi bir kentsel yapı içinde kendini tanımlamakta güçlük çeken kent sakinleri, bu yığınlar arasında gezinen isimsiz figüranlar olarak karşımıza çıkar. Kentsel dönüşümün yol açtığı tahribat, sadece bireyi değil, aynı zamanda hafızayı da erozyona uğratır, bireyin ve kentin tarihsel belleğini silerek onları kimliksizleştirir. 

Hadid’in kent manzarası simülasyonunu gerçeküstücü bir yaklaşımla yeniden yorumlayan Gecikmez’in resminde parçalanmış beden kesitleri pornografik bir dönüşüme işaret eder: sanatçı, iktidarın güdümüyle bir fetiş nesnesi haline gelen inşaat sektörüne, bedenin pornografik dönüşümüyle yanıt verir. Bu surece ışık tutmak amacıyla Gecikmez resimlerini bir barikat biçiminde asar. Eseri görebilmek için izleyici bu yapının etrafında dönmek, içine girmek ve barikatın öteki tarafına geçmek zorundadır.


Eda Gecikmez (İstanbul, 1984) Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Resim Bölümü mezunu olup, lisans eğitimi sırasında bir sene İspanya, Valencia Politeknik Üniversitesi San Carlos Güzel Sanatlar Fakültesinde eğitim gördü. 2004 yılından itibaren yurtiçi ve yurtdışında birçok karma sergiye katıldı, uluslararası sanat projelerinde yer aldı. Bunlardan bazıları; “Domates Biber Patlıcan 3”, SPOT Üretim Fonu, Elhamra Han, Istanbul (2016), “Osmanlılar ve Avrupalılar” (2016), 3. Mardin Bienali (2015) , “Oyun Parkı”, Galeri Nev, Ankara (2015), “Benimle Kal”, Apartman Projesi, Berlin (2014), kişisel sergisi “Ödünç Alınmış Birliktelik” Amerikan Hastanesi Sanat Galerisi, İstanbul (2013) ve m1886 Sanat Projeleri, Ankara (2016). Son olarak 2015’te Cittadellarte – Fondazione Pistoletto , Biella, İtalya ve Kultivera, Tranas, İsveç’te sanatçı proglarıma katılan sanatçı, çalışmalarına İstanbul’da devam etmektedir.

Mehmet Kahraman, 1986 İstanbul doğumlu, küratör ve yazar. Lisans eğitimini 2011’de Mimar Sinan Üniversitesi Sanat Tarihi Bölümü’nde tamamladı. Türkiye’deki çeşitli sanat dergilerine düzenli olarak katkıda bulunuyor, İstanbul’daki REM Art Space’in direktörü ve küratörü. 

Proto5533 İstanbul ve yurtdışından sanat profesyonellerinin rehberliğinde genç sanatçı ve küratörlerin düzenlediği sergiler sunar. Etkin bir kuşağı bir araya getirip, anlamlı gelişimi için gerekli ilişki ve araçları sağlayan Proto5533, farklı yerlerde mekâna duyarlı sergiler düzenleyen Protocinema(protocinema.org) ve sanatçılar tarafından yürütülen 5533’ün (imc5533.blogspot.com.tr) işbirliğiyle gerçekleşmektedir.

Seçilen Küratörler: Naz Çuğuoğlu, Kevser Güler, Mehmet Kahraman, Ghaith Mofeed, Nicole O’Rourke, İlhan Ozan, Ulya Şoley. 

Danışman Küratörler: Çelenk Bafra, Küratör, İstanbul Modern, İstanbul; Anne Ellegood, Uzman Küratör, Hammer Museum, Los Angeles; Övül Durmuşoğlu, Bağımsız Küratör Berlin/İstanbul; Anthony Huberman, Baş Küratör, Wattis İCA, San Francisco; November Paynter, Araştırma ve Programlar Yardımcı Direktörü, SALT; Mari Spirito, Direktör, Protocinema, İstanbul/New York; François Quintin, Direktör, Fondation d'entreprise Galeries Lafayette, Paris.

Daha fazla bilgi almak için:
Mari Spirito, +1917 660 7332, +90541 468 02 14, mari@protocinema.org, Veya Mehmet Kahraman, +90555 207 06 65, mehmet.kahramart@gmail.com





Proto5533
presents 

Eda Gecikmez 
Master Plan

Curator: Mehmet Kahraman

Opening Reception: Thusday, May 3rd, 4:00-6:00 pm
Exhibition date: May 3 – 22 May, 2016
Open: Thusday to Saturdays, 12:00 pm-6:00 pm
İMÇ 5. Blok No: 5533, Unkapanı-Istanbul


Proto5533 presents a new painting installation by Eda Gecikmez, curated by Mehmet Kahraman. Master Plan, 2016, is a new suspended painting created free of support structures. The painting hangs much like found-fabrics, blankets, tarps, on a clothesline across streets of Eastern Turkey, and have become a symbols of resistance.

Master Plan takes its title from a project designed by Zaha Hadid in 2006 for an open competition organized by IMP (Istanbul Metropolitan Planning and Urban Design Center) for Kartal district. “The Kartal Master Plan” is an urban transformation project digitally designed by Hadid, taking into account the practical experiences of the district’s inhabitants, it reveals an urban identity defined through capital oriented implementations.

Currently, the city of Istanbul is redesigned in accordance with existing political agendas, it is shaped around piles of structure built in the framework of urban transformation projects. Trapped inside such an environment, citizens of Istanbul face difficulty in getting a hold on their identity and appear as anonymous extras wandering amongst piles of buildings. The devastation currently caused by urban transformation is not only disintegrating the individual, it also erodes memory. By erasing both individual and collective memory, it provokes disaffection.

In Gecikmez’s surrealist reinterpretation of Hadid’s simulated urban landscape, fragmented body parts convey a pornographic transformation: to the fetishization of the construction industry by government agency, she replies with a “becoming pornographic” of the body. To shed light on this process, Gecikmez hangs her paintings in the form of a barricade. In order to see the work, the viewer must walk around it, enter into the inner space she creates and cross into the other side of this barricade.

Eda Gecikmez (Istanbul, 1984) graduated Mimar Sinan Fine Arts University, Department of Painting in 2010 and studied one year at Universidad Politecnica de Valencia, Faculty of Fine Arts, Valencia, Spain in 2008. Since 2004 she has participated various exhibitions, including “Domates Biber Patlıcan Produce 3”, SPOT Production Fund, Elhamra Han, Istanbul (2016), “Ottomans & Europeans, Past and Prospectives” (2016), the 3rd Mardin Biennial (2015), “Amusement Park” Gallery Nev, Ankara (2015), “Stay with Me”, Apartment Project, Berlin (2014), “Borrowed Togetherness” solo show, American Hospital Art Gallery, Istanbul (2013) and m1886 Art Projects, Ankara (2016). In 2015 Gecikmez has completed Cittadellarte – Fondazione Pistoletto residency program at Biella, Italy and Kultivera , Tranas, Sweden. Eda Gecikmez lives and works in Istanbul.

Mehmet Kahraman, 1986, Istanbul, is curator, and writer. He received his Bachelor’s in Art History at Mimar Sinan Fine Art University, 2011. He is a regular contributor to several art magazines in Turkey; director and curator at REM Art Space in İstanbul.

Proto5533 presents exhibitions by emerging artists and curators, with guidance from art professionals, mentor curators, from Istanbul and abroad. Proto5533 is a collaboration by Protocinema, an itinerant, site-aware art organization, protocinema.org, and 5533, an artist run space, imc5533.blogspot.com.tr, bringing together an active generation and providing the relationships and tools to nurture its meaningful growth.

Selected Curators: Naz Cuguoğlu, Kevser Güler, Mehmet Kahraman, Ghaith Mofeed, Nicole O'Rourke, Ilhan Ozan, Ulya Soley. Mentor Curators: Celenk Bafra, Curator, Istanbul Modern, Istanbul; Anne Ellegood, Senior Curator, Hammer Museum, Los Angeles; Övül Durmusoğlu, Independent Curator Berlin/Istanbul; Anthony Huberman, Chief Curator, Wattis ICA, San Francisco; November Paynter, Associate Director of Research and Programs, SALT; Yasmil Raymond, Associate Curator, Museum of Modern Art, New York; Mari Spirito, Director, Protocinema, Istanbul/New York; François Quintin, Director Fondation d'entreprise Galeries Lafayette, Paris.


///

Text by Sinan Logie >>> Kartal'da Akbabalar http://xxi.com.tr/yazilar/kartalda-akbabalar


past event: Domates Biber Patlıcan 3 I Produce 3


*Please scroll down for English*

Sergi, film, performans gösterimleri ve üretimlerinden oluşan Domates Biber Patlıcan’ın üçüncü edisyonu “Tipik Bir Orta Saha Mücadelesi Şeklinde Geçen Karşılaşma” bu sene 21 Nisan’da başlıyor. 

Üretimlerde bu sene özellikle toplumsal ve sosyal hareketlerin ortaya çıkışı, bu süreçte bireylerin ve vücutların etkileşimi, bu etkileşimin toplumda dalgalar halinde yayılması konu alındı.

Bu edisyonun sergileri 21 Nisan-28 Mayıs arasında izlenebilir. Film gösterimleri, performanslar ve konuşmalardan oluşan etkinlik programı ise 21-27 Nisan tarihleri arasında gerçekleşecektir. 

Bu sene Domates Biber Patlıcan 3’te, İstanbul’da ilk kez gösterilecek referans işlerin yanı sıra, SPOT Üretim Fonu desteği ile üretilen 15 yeni proje sergilenecektir.

Etkinlikler ve sergiler herkese açıktır ve ücretsizdir. Kenter Tiyatrosu'nda gerçekleşecek Blitz Theatre Group performansı biletleri Biletix'te.


http://www.spotproductionfund.com/domates-biber-patlican-3/2016-dbp/?lang=tr





Consisting of exhibitions, film and performance screenings and productions, the 3rd edition of Produce, “The Game Settled Into a Cagey Midfield Match”, will start on April 21.

This year’s productions deal with social movements, how they form, spread in waves and surge within masses, as well as the interaction of bodies and individuals involved.

This editions’ exhibitions will be on display from April 21 through May 28. Film screenings, performances and talks will take place between April 21 - 27.

This year, alongside reference existing works, on view will be 15 new projects commissioned by the SPOT Production Fund.

Exhibtions and events are open to all and free of charge. See Biletix link for tickets to the Blitz Theatre Group performance at Kenter Theater.




///
Here the works that I participated with:

photo: Bade Kiraz Özer


"Süreli, Süresiz / Periodical, Non-periodical"

text by Gökcan Demirkazık >>>




and the performance " Tekerleme / Tongue - Twister" with Güçlü Öztekin, Güneş Terkol, Mert Öztekin and Sevil Tunaboylu
http://www.spotproductionfund.com/produce-iii/tongue-twister-eda-gecikmez/


vimeo link >>> https://vimeo.com/183645250

past event: "Ödünç Alınmış Birliktelik // Borrowed Togetherness", Ankara




Eda Gecikmez  “Ödünç Alınmış Birliktelik” sergisi ile 12 Mart’ta Ankara m1886 Sanat Projeleri’nde...

Eda Gecikmez’ in  “Ödünç Alınmış Birliktelik” sergisi  12 Mart – 17 Nisan 2016  tarihleri arasında m1886 Sanat Projeleri’ nde  izleyicisiyle buluşuyor.
Her şeyin birer görüntüye dönüştüğü günümüz dünyasında, Eda Gecikmez bu arsızca üretilen ve tüketilen görüntülerin hızını yavaşlatıp daha yakından inceler ve onları parçalarına ayırıp tekrar oluştururken ilk anlamlarını ya da amaçlarını bozguna uğratır. Alışılagelmişin güvenlikli alanlarını  yıpratarak izleyiciyi  bir sınırın ihlaline davet eder, bu sınır iktidarın ideolojik bir aygıt olarak kullandığı dildir.

Sergi 17 Nisan 2016 tarihine kadar m1886 Sanat Projeleri’ nde görülebilir.